赫敏晒照抵制罗琳

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

《青春之城》采用四组人物、四条故事线并行的独特结构，以现实主义和浪漫主义相结合的手法，讲述了不同年龄阶段、不同领域奋斗者的精彩故事，并由此串联出大湾区创业者群像，谱写一篇城市的发展史，一篇时代的心灵史。该剧开篇就通过两组人物面临的困境和遭遇，交代了时代背景。那是金融危机蔓延全球，鹏城企业面临群体困境的年代。夏末的企业订单被退，方远舰的代理业务因遭遇技术封锁而中断。从一定意义上讲，剧中描写的正是中国的城市和企业走向世界舞台中心，面对各种挑战的时刻。从这个时间节点出发，设置戏剧矛盾，展开戏剧冲突，触及了时代发展的核心问题。

· 男主角卜部征人（CV：榎木淳弥）

全国各地的中小学生在影厅里一起背诵电影里的唐诗，这是独属于《长安三万里》上映时的奇观。这部动画电影中一共出现了48首经典唐诗，对于从小背着“床前明月光”的中国观众来说，骨子里的文化基因被深深触动了。

电视剧《追光的日子》的推陈出新，也从一个侧面显现了传统青春校园题材剧集更广阔的创作空间。