通过曲折情节

《长相思》中最让人期待的男性角色非九命蛇妖相柳无疑了，美强惨的相柳为爱隐忍，与小夭天生站在对立面，可二人彼此惺惺相惜，最后甘愿抹去小夭记忆战死沙场，这个角色一定是后期的高光点。

他的悲剧性，就在这反差中诞生。

而在3月31日公映当天，编剧、导演马凯也携影片回归自己的“梦想诞生地”横店，与“横店亲友团”进行现场交流。谈及横店对于自己的创作影响，他真诚表示：“我在横店漂了10年，现场在座有一半的人我都认识，这个地方滋养了我，也给了我很多的灵感。我把这些年的灵感体会融入进这部电影里。今天电影终于上映了，我很开心。”而现场也有横漂观众观影后被深深触动：“我觉得这个电影特别接地气，乐乐呵呵地看完，但却能体会到片中角色的处境，看完头皮发麻，能看出导演对于伙伴们，以及电影事业的热爱，真的很感动。”而在片中客串出演医生的演员马迪妮也表示：“看完哭得不行了，真的能看到马凯导演把自己的真实经历和情感注入进影片中，看到他走到今天特别为他开心。”

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。

主创献上人生建议传递爱与勇气 吐露心声与拍摄感受超戳心