其实木子，已经在止损了。只是她止损的方式，不是离开，而是“督促”。她甚至以为，爱是累积的，两个人之间累积的爱，可以让何非做“回头金不换的浪子”，甚至在他离开的最后一刻，她都想以孩子拉住他，感化他。

就算丈夫变成公鸡，他也是最娇贵的那只

故事线太多的另一个副作用，是由于戏份有限，每个故事要在短篇幅里给出足够的有效信息，编剧就采用了“讲”这个方法，就是大部分角色的前情都是靠别人讲出来的，而不是演出来。比如尹昉的角色有什么故事，白宇帆和工友在长沙有什么伤心经历，张艺兴和父亲的心结，都只能靠语言描述出来。

这三个条件可以推断出，钢琴师就是闪官。

新海诚的作品中，并不缺乏对于社会的思考，但其思考落点并未能超越时代，而是浅尝辄止。比如可怕的大地震，他将这样的自然现象可视化为一条巨大的蚯蚓，让主人公用暴力的手法将其砸回地里，这样的创作最多只能算是对地震有所关心，但却并不一定能引起观众的共鸣；而日本动画大师宫崎骏的作品里，有可以吃掉任何东西，将其转化为金钱的怪物无脸男，没有脸的黑色形象，犹如镜子一般折射着每个人内心深处的贪欲，这样的塑造手法是一种超越时代的寓言，可以在任何时候引起观众的共鸣与思考。

《荒原》除了展示人在野外环境下的表现，更注重人在极端环境下的种种反应，关乎身体，关乎意志，关乎心灵的荒凉角落，这也非常考验演员的功力。任素汐表示：“这个戏对我来说最难的是时间上的跨度，为了追光追密度，不可能完全按照时间顺序拍摄，所以我需要把还没拍的冒险过程脑补出来，在脑子里形成画面。因为在每一天的冒险过程中，妆不一样，身体重量感也不一样，缺水程度也不一样，眼睛里的东西也不一样。”